Сочинение на тему: "«Чехов был несравненный художник, художник жизни» (Л. Н. Толстой)"

А.П. Чехов – талантливый мастер не только рассказов, но и других литературных жанров. Его пьесы, полные жизненности и глубокого символизма, являются бессмертными. «Вишневый сад», по мнению многих читателей, стал лучшим и самым известным произведением этого автора. Пьесу написали в 1903 году. А уже через год творец скончался. В творении Чехов раскрыл свои позиции по поводу будущего, настоящего и прошлого нашей необъятной страны. В пьесе отражена уникальность его творчества – отсутствие четких сюжетных линий.

 

Сам сюжет не является сложным. Гаев и Раневская имеет поместье, главным преимуществом которого является вишневый сад. Персонажи достаточно легкомысленны, что отражалось на всех их делах. Имение выставляется на продажу, а точнее, на торги. Возможный покупатель предлагает хозяевам какие-то варианты спасения дома и сада, однако Гаев и Раневская не воспринимают всей ситуации всерьез. Только оставшись без усадьбы, они начинают понимать случившееся, но достаточно быстро успокаиваются.

 

Однако замысел пьесы лежит куда глубже, чем это может показаться. Равноправный персонаж в истории – сад. Вокруг кипят переживания, а он неизменим. Его присутствие ощущается в каждой сцене. Он – центр надежд, споров и тревог. Глубина рассуждения проявляется и в характеристиках главных персонажей. Чехов не показывает только хорошую или только плохую сторону одного героя. В каждом есть и то, и другой – это реальность, к которой подводит нас автор. Переживания Раневской представляются Чеховым поверхностным чувством, которое она не понимает всем сердцем. Но героиня не может, и не хочет что-то менять в себе.

 

Чехов не обходит стороной Гаева, подчеркивая его лень, болтливость, нежелание трудиться и делать что-то полезное. Автор рисует нам несерьезного, безответственного человека. Раневская и Гаев не являются яростными крепостниками, да и нельзя их назвать бесчеловечными и бессердечными. Однако милая рассеянность приводит к тому, что они оставляют старого Фирса одного умирать. Образы этих героев представляют собой крах всего дворянства. Но, несмотря на это, автор не позволяет себе черной сатиры в сторону персонажей. Он любит их по-своему, в первую очередь, за то, что они остались верны саду, не подав его. Это становится предметом уважения героев.

 

Вся пьеса несет в себе некую печаль расставания, но она далеко не темная. Напротив, мудрость художника слова позволила создать светлое печальное чувство, увы, не свойственное многим.